FILER / ASSEMBLER
Gestes Arts et savoir-faire en Occitanie
programme des Abattoirs, Musée-Frac Occitanie Toulouse
Exposition du 20 juin au 18 octobre 2026
Ouvert en Juillet et Août de 14h à 19h tous les jours
En juin, septembre, octobre uniquement les week-ends et/ou sur rendez-vous
L'association du château de Taurines en collaboration avec Les Abattoirs, Musée – Frac Occitanie Toulouse vous propose de découvrir l'exposition 2026 qui s'inscrira dans le cadre du programme « Gestes. Arts et savoir-faire en Occitanie ».
Ce programme Gestes explore le travail d'artistes-artisans qui réinventent le rapport au faire et à la matière, dans une conscience renouvelée de notre relation aux écosystèmes et une aspiration à un changement radical de modèle de société.
Ce programme s'ancre dans un territoire où la tradition textile demeure vivante : l'Aveyron et plus largement l'Occitanie riche d'une filière lainière en plein renouveau.
Il s'agit d'une relecture à la fois traditionnelle et contemporaine d’un geste qui traversera l'exposition :
"filer et assembler".
L'ARTISTE
KÉNIA ALMARAZ MURILLO
Kénia Almaraz Murillo est née en 1994 à Santa Cruz de la Sierra en Bolivie. Diplômée des Beaux-Arts de Paris en 2020 avec les Félicitations du Jury, elle vit et travaille à Paris.
En tissage, peinture et fresque, Kenia essaye de retranscrire sa fascination pour les formes géométriques et symboles du textile andin.
Dans des compositions rythmées, elle tente de rendre hommage aux vibrations de couleurs qu'elle observe dans la nature.
L'utilisation de la lumière lui permet de donner une dimension symbolique et innovante au tissage traditionnel.
Formée au tissage de basse-lice auprès de l'artiste française Simone Prouvé, elle s'inspire également d'un savoir-faire ancestral des tissages boliviens.
Dans ses oeuvres, Kenia intègre la lumière à ses tissages- tissés brodés ou suspendus - et y incorpore des objets de récupération.
Ces associations créent un dialogue entre artisanat traditionnel et modernité urbaine.
ARTISTE INVITÉ
ELIOTT CAUSSE
Eliott Causse est un artiste plasticien français né en 1992 à Paris. Diplômé de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris.
Il développe une pratique artistique centrée sur la notion de flux, qu’ils soient urbains, humains ou environnementaux.
Son travail se distingue par l’utilisation de lignes continues, de formes tubulaires et de structures entrelacées, évoquant les réseaux invisibles qui organisent nos villes : circulations, infrastructures, énergies et mouvements. À travers une esthétique à la fois graphique et immersive, Eliott Causse interroge la relation entre l’homme, l’architecture et l’espace contemporain.
Influencé par un séjour au Japon, notamment à Kyoto, il affine une approche plus épurée et rythmée de la composition, où le geste devient un langage structurant. Ses œuvres s’inscrivent souvent dans l’espace public et architectural, donnant naissance à des fresques monumentales et des interventions in situ.
Il a réalisé plusieurs projets d’envergure pour des lieux culturels et urbains, notamment pour des cinémas UGC et le Grand Rex à Paris, collaborant régulièrement avec d’autres artistes et acteurs de la création contemporaine. Son travail invite le spectateur à percevoir la ville comme un organisme vivant, traversé de circulations permanentes.
